Sadržaj

• Kročiti
• Dio 1 od 4: Napravite istraživačke skice
• Dio 2 od 4: Razvijanje likova
• Dio 3 od 4: Stvaranje priče
• 4. dio od 4: Završite strip
• Savjeti
• Upozorenja

Imate li izvrsnu priču za ilustracije i tekst? Zašto to ne pretvoriti u strip? Ako trebate pomoć u skiciranju i razvoju likova, pisanju uvjerljive priče i slaganju svih ovih elemenata u strip obliku, kao tragove upotrijebite sljedeće smjernice.

Kročiti

Dio 1 od 4: Napravite istraživačke skice

1. Skicirajte svoje likove. Budući da su likovi u stripu uglavnom definirani svojim izgledom, izrada nekoliko skica izvrstan je nadahnjujući način za stvaranje jedinstvenog lika - a možda vam čak i da ideju za zaplet. Započnite s olovkom, olovkom ili možda čak i digitalnom, ovisno o tome što pokreće vašu kreativnost.
2. Vježbajte crtati likove, lokacije i predmete koje ćete koristiti u svojoj priči. Profesionalci ih nazivaju "listovima modela". Što više vježbate, crteži će postajati dosljedniji, što čitatelju olakšava "čitanje" vašeg umjetničkog djela. Znajući kako svaki lik izgleda iz različitih kutova, možete osigurati da čitatelj može prepoznati lik, čak i ako se na toj stranici događa mnogo drugih stvari.
3. Vježbajte crtati izraze lica, držanja i situacije u koje može upasti bilo koji lik. To pomaže da vaši likovi izgledaju bolje i da se riješite nedostataka u svojoj tehnici. Nacrtajte lik s 4 glavna izraza (sreća, bijes, tuga i strah), svaki na 5 različitih načina (nešto, više ili manje, obično, loše i vrlo sretno). Ovo je dobar način za vježbanje crta lica vašeg lika. Budući da su stripovi prepuni radnji, također je potrebno biti u mogućnosti nacrtati svaki lik u različitim akcijskim pozama.

Dio 2 od 4: Razvijanje likova

1. Neka vaši likovi budu vjerodostojni. Razvoj pozadine i osobnosti za vaše likove presudan je za stvaranje dobrog stripa. Čak i ako za sada odlučite sakriti nešto od čitatelja (npr. Wolverine), važno je da imate predodžbu o prošlosti likova kako biste njihovo ponašanje mogli učiniti realnim i prirodnim; prošla iskustva, pobjede, bol i neuspjeh utječu na njihove odgovore na nove situacije. Pročitajte članak Kako stvoriti super heroja za savjet ako želite stvoriti takvog heroja, inače članak Kako stvoriti izmišljenog lika iz ogrebotina.
   • Pokažite osobnost antagonista / suparnika / negativca, ali nemojte to odvoditi previše u samu priču. Objašnjavajući previše zašto je antagonist takav kakav je, čini ih manje intrigantnima (zbog toga Joker ostaje toliko zanimljiv) i čini veći sukob u priči manje uzbudljivim. Osim toga, stripovi pokrivaju mnoge događaje u kratkom vremenu, ne ostavljajući čitatelju vremena da ga drugi lik odvoji od glavnog junaka. U primjeru crtića kao što je Biowars, glavni junak je zapravo više povezan s biologijom, zato se nemojte osjećati obveznim temeljiti svoju priču samo na ljudima ili čudovištima.
2. Pazite da različiti likovi fizički izgledaju vrlo različito. Ako ste početnik, teško je svakom od svojih likova dati svoj izgled, ali ne želite da čitatelj zbuni junaka s njegovom neprijateljem. Ako glavni junak ima kratku, plavu kosu, dajte neprijatelju dugu, crnu kosu. Ako glavni junak nosi kratke hlače i majicu, dajte protivniku traperice i laboratorijski kaput (ili nešto slično). Ako je ikako moguće, pobrinite se da odjeća lika odgovara njegovom općenitom stavu; odjeća za loše dječake itd.
3. Ako je ovo vaša prva priča, nemojte uključivati ​​previše likova. Uobičajena pogreška početnika je da previše brojki brzo uzrokuje da čitatelj izgubi zanimanje za priču glavnog junaka. Neka bude jednostavno. Za vrlo kratku priču, dobar broj su tri lika. Ovo bi mogao biti glavni lik, antagonist i sporedni lik glavnog junaka, ako je priča o potrazi. Druga mogućnost je glavni lik glavnog suparnika, suparnik i draga, ako je riječ o romantičnoj priči.

Dio 3 od 4: Stvaranje priče

1. Predstavite važan lik. Ovo je obično glavni lik, ali ako je vaš negativac posebno intrigantan, možda biste trebali započeti s njim (posebno ako želite naznačiti da je ton priče korupcija, propadanje ili teror). Morat ćete navesti kakav je njegov život u ovom trenutku kako biste čitatelju omogućili da osjeti povezanost. Ne zaboravite pokriti sve važne detalje tog lika. Možda ste dugo razmišljali o priči, ali čitatelj će je otkriti i neće je pravilno razumjeti ako se preskoče neki detalji.
2. Uvedite element koji će započeti radnju. To bi moglo biti nešto što remeti život glavnog junaka. Svakako razjasnite zašto se to razlikuje od onoga na što je glavni lik navikao.
3. Pošaljite glavnog junaka u potragu. Ovo je herojeva avantura u kojoj on / ona namjerava nešto riješiti (ili, ako ste odabrali antijunaka, nešto zabrljajte). To je i kada tijekom priče možete napraviti mnogo preokreta kako biste zadržali pažnju čitatelja. Međutim, ne želite zbuniti čitatelja, pa steknite ideju o svijetu u kojem vaš junak raste.
4. Riješite sukob u vrhunac. Ovo je trenutak kada vaš glavni junak mora odabrati ili je prisiljen na veliko sučeljavanje, nakon čega nijedna od uključenih strana nije ista. Ne podlegnite iskušenju da svladate svog junaka, čineći pobjedu prelakom; Najbolja su sučeljavanja u kojima su sudionici izjednačeni i čitatelj se zaista počinje brinuti o liku koji toliko voli. Tada čitatelj zastaje dahom da vidi što će se dogoditi.
5. Kraj priče. Ovo je trenutak kada čitatelj vidi kako sve dolazi na svoje mjesto. Pazite da vam kraj daje osjećaj ispunjenosti, katarze. Ako ovo odgovara vama, vrijedi i čitatelju vaše priče.

4. dio od 4: Završite strip

1. Stvorite sličice za priču. Da biste u tome pomogli, napravite vremensku traku sa svakim korakom ili događajem u priči i unaprijed napišite koliko stranica želite potrošiti na svaki događaj - na taj način nećete pogriješiti što ćete potrošiti više stranica na nevažni događaj nego do vrhunca. Zatim izradite sličice na temelju načina na koji ste podijelili događaje. Ovo ne mora biti cjelovita skripta: minijature su male, skicirane verzije svake stranice. Koristite minijature za crtanje radnje - odlučite koliki dio priče želite ispričati na svakoj stranici i u svakom okviru. Razmislite o sastavu svakog kadra i kako ćete čitatelju prenijeti ono što želite prenijeti. Ne bojte se isprobati mnogo različitih minijatura koje organiziraju vašu priču na mnogo različitih načina. Budući da su maleni i skicirani, na njima ne trebate trošiti toliko vremena kao na potpuno nacrtanoj stranici.
2. Izrežite prave okvire. Posložite ih u red i odbacite pogrešne okvire i po potrebi izradite nove.Ako vam se sviđaju određeni aspekti određenog okvira, kopirajte ih u nove pokušaje.
3. Nacrtajte obrubne crte za završne stranice. Koristite svoje završne ploče kao vodič. To sada možete učiniti labavo dok ste zauzeti postavljanjem završnog umjetničkog djela u prostor stranice. Možda ćete otkriti da bi neka od vaših sličica trebala biti veća ili manja ili više / manje naglašena. Sada je vrijeme za donošenje tih konačnih važnih odluka.
4. Tekst napišite lagano. Možda ćete biti u iskušenju da prvo započnete s crtežom, ali morate biti sigurni da ima dovoljno mjesta za oblačiće teksta i govora. Učinite to sada prvo i spasit ćete si puno glavobolje u kasnijoj fazi.
   • Obratite pažnju na to gdje idu govorni mjehurići. Čitatelj prirodno čita tekst od gore lijevo prema dolje desno. Imajte to na umu dok tražite pravo mjesto za tekst u okviru.
5. Napravite svoje prve skice u velikom formatu. Provjerite je li jasno što mora biti u svakom kadru i da li funkcionira onako kako vi želite. Postoje li crteži zbog kojih je tekst previše zauzet, pa je negdje otisnut u kutu i teško ga je pročitati? Je li govorni oblačić postavljen preko važnog detalja na crtežu? Je li sve jasno i lako razumljivo? Uvijek pokušajte koristiti oštru olovku kako bi ljudi mogli pravilno čitati vaš strip ili strip. Ako je potrebno, odlučite se za mehaničku olovku. Neki umjetnici koriste neprozirne plave olovke za crtanje likova i dizajna okvira. To je zato što su ove vrlo svijetloplave olovke nevidljive za fotokopirne strojeve i crno-bijele printere, pa ih kasnije ne morate uklanjati. Tada možete dodatno razraditi umjetničko djelo olovkom. Radno svjetlo - vidjet ćete sve retke koji se preklapaju s crtama u konačnoj verziji vašeg stripa.
   • Ne zaboravite lektorirati svaku stranicu kako biste bili sigurni da je dovoljno jasna. Kad ljudi koji je pročitaju počnu postavljati pitanja poput "Što time podrazumijevate?" ili "Kako je taj lik tamo stigao?", ta stranica nije dovoljno jasna.
6. Završite s olovkom. Dodajte detalje svojim likovima, stvarima i pozadini.
7. Ako je potrebno, nalijte gotove stranice. Neki umjetnici rade samo olovkom (primjer je "Herobear and the Kid"), ali većina stripova ima mastilo. Upotrijebite ono zbog čega se osjećate dobro - ili neka netko drugi masti stranice (poput većih studija za crtanje). Koristite Penstix, Rapidograph ili pero, četke i indijsku tintu i promatrat ćete svoje crteže kako oživljavaju. Obratite posebnu pozornost na debljinu linija, gdje su obrisi deblji od linija koje označavaju, na primjer, nos ili detalje odjeće. Također obrišite obrise kutija.
8. Odaberite font ili napišite slova tintom. Slova su izuzetno važna - polovica definira priču, a slike govore drugu polovicu. Rukopis teksta može biti dugotrajan i težak, ali izgleda sjajno kad ga radi nadareni kaligraf. Olovkom ocrtajte slova - ništa ne izgleda gore nego što vam ponestane prostora u govornom oblačiću. Ili upotrijebite Word ili sličan program i font poput Comic Sans, kako bi vaš tekst izgledao savršeno i čitljivo. Ne zaboravite provjeriti pravopis !!
9. Smislite naslov za svoju priču. To nije uvijek lako kao što zvuči. Ako ste već pronašli dobru, u redu. Ako ne, počnite pisati oko 50 - 100 riječi za kratku priču ili 100 - 200 ako je to duga priča (ovo je dosadno, to je točno, ali proširit će granice vaše mašte i natjerati vas na malo kreativniji naslov) , zatim kombinirajte sve riječi zajedno u jedan naslov. Nakon nekoliko kombinacija odaberite onu koja najbolje zvuči i zamolite prijatelje da vam pomognu. Uvijek pitajte za mišljenje drugih. Pitajte svoje prijatelje koji će ih naslov najviše natjerati da pročitaju priču.
10. Odlučite hoćete li objaviti svoj strip. Ako bi se rezultat pokazao vrlo dobrim, možda biste ga čak mogli i prodati na Comic Conu. Ako rezultati nisu toliko spektakularni (ili vas jednostavno ne zanima izdanje), uvijek možete stvoriti drugu Facebook stranicu za svoj strip ili ga umjesto toga staviti na YouTube!

Savjeti

• Neka naslovnica bude šarena i privlačna.
• Pročitajte puno stripova i stripova. Ne škodi učiti od majstora.
• Pokušajte dobro razmisliti prije nego što počnete pisati i crtati. Što bolje zamišljate priču i pojedine likove, to ih bolje možete opisati i nacrtati.
• Ne činite priču predugom ili prekratkom. Ako je prekratak, zainteresirani će čitatelj biti razočaran. Ali ako je priča predugačka i složena, čitatelj će na kraju odustati.
• Nemojte se bojati započeti s pričom ili stranicom ako mislite da to nije primjereno. Sav onaj vaš posao uvijek je koristan, čak i ako se čini kao da je uzalud. Zapamtite, praksa čini savršenim.
• Dok pišete strip, važno je uravnotežiti količinu akcije i dijaloga. Previše akcije i postaje prekomjerno, previše dijaloga i strip (ovisno o kvaliteti dijaloga) može postati dosadan.
• Neka drugi čitaju vašu priču iznova i iznova. Ne bojte se kritike. Često nije lako nekome istaknuti točku u vašoj priči ili crtežima koja nije prikladna, pogotovo ako ste se toliko potrudili, ali to je neophodno. Zapamtite da vaše mišljenje nije baš objektivno.
• Dosljedno razrađujte svoju ideju.

Upozorenja

• Nemojte se obeshrabriti ako priča ili crteži nisu toliko dobri koliko biste željeli. Uz malo vježbe postat će bolje. Niste odmah profesionalac.