Sadržaj

• Koraci
• Metoda 1 od 4: Priprema za snimanje
• Metoda 2 od 4: Rad s glumcima
• Metoda 3 od 4: Snimanje
• Metoda 4 od 4: Isključivanje
• Savjeti
• Upozorenja

Možete snimati filmove za zabavu i ozbiljno. U svakom slučaju, snimanje filma dugotrajan je proces koji uključuje odabir scenarija, casting i snimanje, no ako znate osnove svake od ovih faza, bit će vam lakše. U ovom ćete članku naučiti kako usmjeriti proces snimanja.

Koraci

Metoda 1 od 4: Priprema za snimanje

1. 1 Odaberite scenarij. Dobar scenarij može osvijestiti čak i osrednjeg redatelja, stoga svoj scenarij shvatite ozbiljno. Ako volite sami pisati skripte i znate to učiniti, pokušajte sami napisati skriptu. Prilikom odabira i pisanja scenarija važno je obratiti pozornost na neke ključne točke:
   • Struktura je temelj dobrog scenarija. Redatelji u pravilu koriste trostupanjsku strukturu: početak (faza 1), sukob (faza 2) i rasplet (faza 3). Glavni događaji odvijaju se u prvom i drugom dijelu.
   • Dobar scenarij pokazuje, ne objašnjava.Vaši će gledatelji morati shvatiti što se događa gestama, odjećom, postupcima glumaca, kao i načinom na koji iznose svoje crtice. Filmski scenariji imaju tendenciju vizualnog pokretanja.
   • Svaki prizor trebao bi započeti izrazom koji opisuje uvjete u kojima se prizor odvija: na otvorenom ili u zatvorenom prostoru, danju ili noću, na kojem mjestu (na primjer, "dnevni boravak - noć").
   • Opisujući radnju, opisujete ono što će se zapravo prikazati na ekranu. Nemojte pisati: "Ivan ulazi u sobu; ljut je jer ga je djevojka napustila." Umjesto toga napišite ovo: "Ivan ulazi u sobu; snažno zalupi vratima iza sebe i nogom udari po sofi."
2. 2 Napravite storyboard. Storyboarding je vrlo važan za razumijevanje onoga što se događa u svakoj sceni. Morate razumjeti iz kojeg kuta trebate snimati i kako bi okvir trebao izgledati. Ne morate se uvijek držati storyboarda, ali to će vam pomoći u snalaženju u procesu snimanja.
   • U storyboardu morate uzeti u obzir sljedeće: koji su likovi prisutni u kadru, koliko je vremena prošlo od prethodnog kadra do ovoga, iz kojeg kuta kamera snima (to jest, kako su heroji pozicionirani u okvir).
   • Storyboard možda nije savršen. Trebao bi ocrtati scenarij i pokazati kako će se scene snimati.
   • Odlučite kakvo će biti raspoloženje za film. Oštri film o privatnom detektivu 1920 -ih godina razlikovat će se raspoloženjem od lagane komedije o poteškoćama roditelja. Da bi film bio potpun, ne možete u jednom filmu prijeći od komedije do tragedije bez upozorenja. To ne znači da u komediji ne može biti tragičnih trenutaka i obrnuto, ali bolje je držati se jednog smjera, pogotovo ako imate malo iskustva.
3. 3 Pronađite izvor financiranja. Nemoguće je snimiti film bez novca, pogotovo ako želite da ga gleda mnogo ljudi. Oprema košta. Osim toga, trebat će vam rekviziti, lokacije, ljudi i tehnologija. Za sve to bit će potrebna sredstva.
   • Ako želite režirati nezavisni film, ipak biste trebali potražiti producenta koji će vam pomoći oko financiranja i lokacije.
4. 4 Za svaku ulogu odaberite glumce. Ako vam nedostaje novca, to ćete morati učiniti sami, ali bolje je za to angažirati zasebnu osobu. Obično redatelj castinga zna gdje pronaći prave glumce za film.
   • Trebat će vam glumci koji su već glumili u filmovima i koji znaju kako industrija funkcionira. Kazališni glumci obično nisu prikladni jer se gluma u kazalištu i kinu jako razlikuju.
   • Možete pronaći dobre ambiciozne glumce, čiji honorari neće biti previsoki. Važno je tražiti talent i karizmu. Iz tog razloga, najbolje je raditi s profesionalnim glumcima, a ne sa svojim prijateljima (osim ako ne snimate film iz zabave - u tom slučaju možete raditi što god želite).
5. 5 Pokupite mjesta, rekvizite i ukrase. Snimanje zahtijeva posebne lokacije (spavaća soba, dnevni boravak, vanjski prostor, vrt). Ponekad možete iznajmiti besplatno, ali ponekad morate platiti za korištenje lokacija. Također će vam trebati rekviziti, kostimi, šminka i oprema (mikrofoni, kamere itd.).
   • Ako imate producenta, on će to učiniti. Producent će se morati pobrinuti da imate sve što vam je potrebno i da možete snimati na određenim mjestima. Ako nema proizvođača, morat ćete to učiniti.
   • Ako imate vrlo mali budžet, razgovarajte s prijateljima i obitelji. Možda netko zna kako se našminkati i pomoći vam oko šminke, ili vaša teta u ormaru ima puno vintage odjeće.
6. 6 Planirati unaprijed. Ako nemate jasan plan i nemate ideju kako bi film trebao ispasti, bit će teško snimiti. Morate zapisati sve nijanse i saznati sve što vam je potrebno kako bi proces prošao bez problema.
   • Napravite popis okvira. Morate navesti sve kadrove u filmu i uključiti kompoziciju u kadar, žarišnu duljinu objektiva, kretanje fotoaparata i sve ostalo što može stvoriti probleme.Popis okvira može se koristiti zajedno s storyboardom.
   • Napravite potpuni popis svega što vam je potrebno. Morat ćete zapisati sve što vam je potrebno, uključujući lokacije, rekvizite, razne posebne efekte. Bit će lakše ako imate producenta jer će vam on u tome pomoći.
   • Snimite probne snimke sa tehničkim osobljem. Posjetite sve lokacije i napravite probne snimke kako biste znali što možete očekivati ​​od svake lokacije. Raspravite o problemima koji se mogu pojaviti (značajke osvjetljenja, zvuka itd.).
7. 7 Isplanirajte snimanje. Možda će vam trebati pomoćnik ravnatelja. Ova osoba daje naredbe glumcima, ako je potrebno, bilježi tijekom probnog snimanja i postavlja vrijeme snimanja.
   • Zakazivanje snimanja uključuje određivanje vremena za snimanje svake scene. Scene se gotovo nikad ne snimaju kronološkim redoslijedom jer više ovise o osvjetljenju i pripremi kamere.

Metoda 2 od 4: Rad s glumcima

1. 1 Vježbajte prije snimanja. Čini se da je ovaj korak očit, ali mnogo ovisi o njemu. Do početka snimanja svi glumci trebali bi znati svoje redove i postupak.
   • Prvo pročitajte sve retke s glumcima. Sjednite za stol i pročitajte cijeli scenarij naglas. Glumci će prepoznati njihove crte i crte svojih kolega te će se moći naviknuti na vas, što će olakšati proces snimanja.
   • Iskusni glumci ne trebaju dugo uvježbavati svoje redove prije snimanja. Ne preporučuje se prečesto vježbanje složenih emocionalnih scena prije početka snimanja - to je potrebno kako glumci ne bi gubili energiju, ali to radi samo s iskusnim i talentiranim glumcima. Ako snimate amatere, uvježbajte scenarij prije početka snimanja.
2. 2 Pobrinite se da glumci zapamte svoje retke. Glumac ne može dobro nastupiti ako se ne sjeća dobro svojih stihova. Glumci ne bi trebali doći na set nepripremljeni. Iz tog razloga, probe su važne.
3. 3 Objasnite podtekst svih scena. Objasnite što se događa u svakoj sceni. To će glumcu dati ideju o namjerama njegovog lika, kako u sceni tako i tijekom cijelog filma. Kontekst će utjecati na smjer koji dajete glumcima.
   • Manje je bolje. Glumci bi trebali pokazati karakter junaka i privući pozornost gledatelja minimalnom količinom radnje.
   • Na primjer, Ivan, gore spomenuti junak, mogao bi se u istoj situaciji ponašati drugačije: možda mrzi svoju djevojku zbog odlaska ili je još uvijek voli.
4. 4 Budite mirni, sabrani i dajte jasne upute. Nezadovoljan, vrišteći redatelj nije ništa drugo do stereotip. Ako nemate proizvođača, vi ste osoba zadužena za cijeli proces, što znači da će vašim zaposlenicima biti ugodnije raditi s vama ako ste mirni.
   • Iz tog razloga, važno je imati storyboard i scenarij. Moći ćete se pozvati na svoje snimke i objasniti glumcima što želite vidjeti u svakoj sceni.
   • Upamtite da se film sastoji od djela mnogih ljudi, čak i ako slava uvijek ide uglavnom glumcima i redatelju. U interakciji s glumcima i drugim zaposlenicima ne vidite se kao da ste najvažnija osoba na setu.
5. 5 Dajte određene upute glumcima. Nakon što ste glumcima razjasnili podtekst i viziju filma, ne biste trebali imati problema, ali važno je uvijek davati vrlo jasne upute, čak i ako se samo „brže pročita ovaj redak“.
   • Vodite detaljne bilješke. Označite koje će stvari glumci morati učiniti u svakoj sceni. Što su vaše bilješke detaljnije i točnije, glumcima i ostalim članovima tima bit će lakše učiniti ono što želite.
   • Ako glumcima trebate reći nešto neugodno, razgovarajte s njima nasamo. To možete učiniti u zajedničkoj prostoriji, ali pod uvjetom da vas nitko ne čuje. Tako se nitko neće uvrijediti niti osjećati neugodnost.
   • Hvalite ljude. Glumcima je važno znati da je njihov rad cijenjen i da rade ono što se od njih očekuje.Ne zaboravite pohvaliti glumce, čak i ako su male stvari - na primjer: "Jako mi se svidjelo kako ste se ponašali u prošloj sceni; pokušajmo to ponoviti kad snimamo ovu scenu."
   • Ako je glumac talentiran, često je najbolje dopustiti mu da glumi bez vašeg usmjerenja. Scene možda neće ispasti onako kako ste ih zamislili, ali filmu mogu dati novi zaokret.

Metoda 3 od 4: Snimanje

1. 1 Saznajte koje vrste kadriranja su dostupne i pod kojim kutom možete snimati. Kao redatelj morate znati kako se kamera može pomicati i što može biti u kadru kako biste razumjeli kako najbolje snimiti svaku scenu i što bi te scene trebale dati filmu. Različiti kutovi snimanja i vrste kadriranja utječu na percepciju materijala.
   • Udaljenost od subjekta do kamere može biti različita: vrlo velika udaljenost (obično oko 500 metara), velika udaljenost (prirodna udaljenost, koja je približno jednaka udaljenosti od publike do ekrana u kinu; likovi i pozadina prikazana je u kadru), prosječna udaljenost (koristi se za scene dijaloga ili opsežno snimanje bilo koje radnje; obično su 2-3 junaka u kadru do grudi), mala udaljenost (lice ili predmet u okvir, pozadina je zamućena; koristi se za prenošenje misli junaka), vrlo mala udaljenost (mali detalji - na primjer, oči ili usta; koristi se za postizanje nekog dramatičnog učinka).
   • Kut snimanja određuje položaj fotoaparata u odnosu na subjekt snimanja i omogućuje vam da gledatelju prenesete emocionalne informacije od subjekta ili lika u kadru. Možete snimati iz ptičje perspektive (prizor je prikazan odozgo, a gledatelj sve može promatrati iz neobičnog kuta, zbog čega se mnoge stvari čine neprepoznatljivima), iz visokog kuta (kamera je na vrhu tronošca dizalice) , u razini očiju (ovo je neutralni položaj - kamera je postavljena u visini očiju osobe koja može promatrati prizor), odozdo (ovaj položaj stvara osjećaj bespomoćnosti ili zbunjenosti; pogled prema subjektu može izazvati strah ili dezorijentacija), pod kosim kutom (ova se tehnika često koristi u horor filmovima i izaziva osjećaj poremećaja ravnoteže, prijelaza, nestabilnosti).
   • Pokret kamere može usporiti radnju, ali može biti i realniji. Možete snimati vodoravno, okomito, u pokretu (na primjer, kamera se može postaviti na automobil u pokretu), ručno (steadicam vam omogućuje smanjenje pokreta zbog snimanja iz ruke, zadržavajući pritom osjećaj realnosti i stvarnosti -vremenski način), s dizalice (kamera je obješena u zraku), sa zumiranjem (slika se može odmaknuti ili se približiti brzo ili polako), iz zraka (na primjer, iz helikoptera; obično se takvi okviri koriste na početak filmova).
2. 2 Dođite na set prije početka snimanja. Dođite s tehničarima koji će pripremiti set za snimanje. Ako imate pomoćnika, ne morate doći, ali ipak je bolje da to učinite. Moći ćete razmišljati o nadolazećem snimanju i odlučiti kako je najbolje učiniti sve i vrijedi li nešto promijeniti.
3. 3 Vježbajte scene. Prije snimanja scene neka glumci to uvježbaju dok tehničari postavljaju opremu. Glumci moraju razumjeti što će učiniti (gdje stati, gdje gledati, kako govoriti).
   • Pokušajte uokviriti svoju scenu na različite načine kako biste vidjeli kako scena može izgledati iz različitih kutova. Možete promijeniti scene ili pomaknuti naglasak u njima kako biste postigli savršenu sliku.
4. 4 Postavite svoju opremu. Morate znati koja će biti žarišna duljina, gdje će stajati kamera i glumci, koji će se objektivi koristiti i kako će se fotoaparat pomicati. Moći ćete obnoviti okvir zajedno s operaterom.
   • Ovisno o tome kako upravljate procesom i kakav utjecaj operater ima na proces snimanja (možda samo vi odlučujete kako ćete snimati), dajte potrebne upute. Prije početka rada razgovarajte o tome sa svjetiljkama i rukovateljima.
5. 5 Snimite scenu. Snimanje obično ne traje dugo jer se često snimaju kratke scene. Snimite scenu tehnikama koje ste prethodno razgovarali sa snimateljem (položaj kamere, kretanje itd.). Nakon riječi "uklonjeno" pregledajte primljeni materijal.
6. 6 Pregledajte materijal. Pregledajte što ste upravo snimili na monitoru i provjerite odgovara li to vašoj zamisli. Ponovno snimajte scene dok ne budu savršene.
   • Ovaj se postupak razlikuje od gledanja gotovog materijala u prostoriji za uređivanje. Tamo ćete imati vremena pažljivo pregledati materijal do najsitnijih detalja i vidjeti što se moglo bolje učiniti.

Metoda 4 od 4: Isključivanje

1. 1 Uredite film. U ovoj fazi morate složiti sav materijal tako da se film pokaže dosljednim i logičnim. Općenito je dobra ideja ostaviti više radnje kako film ne bi završio s dosadnim stankama bez radnje. To znači da morate povezati kadrove tamo gdje postoji akcija (na primjer, Ivan otvara vrata dnevne sobe). Okvire Ivanovih kretnji potrebno je kombinirati iz jednog i iz drugog kuta.
   • Često kamera skoči iz širokog kadra u krupni plan. Na primjer, dva muškarca prvo se prikazuju, a zatim izbliza pokazuju zlikovčevo lice.
   • Pokažite prazan okvir ako trebate nešto uvesti u priču. Na primjer, često se prikazuje kako jedna noga iz automobila pada na tlo, ali osoba nije vidljiva. Noga završava u praznom okviru.
   • Upamtite da gledatelj ima vremena premjestiti oči s jedne strane ekrana na drugu u prosjeku u dva kadra.
2. 2 Dodajte glazbu. Zvučni zapis mora odgovarati filmu. Nema ništa gore od glazbe koja ne odgovara raspoloženju i slici filma. Kad skladatelju objašnjavate svoje želje, recite mi koji vam stil, instrumenti i tempo trebaju. Skladatelj mora razumjeti kako gledate film kako bi pronašao pravu glazbu.
   • Slušajte demo glazbe koje će vam skladatelj pokloniti. Na ovaj način možete kontrolirati proces stvaranja glazbenog zapisa i intervenirati ako je potrebno.
   • Ako sami pišete glazbu, nemojte krasti tuđe melodije jer se to može pretvoriti u nevolju. Nije rijetkost pronaći skladatelje koji će pisati glazbu po niskim cijenama. Najvjerojatnije će to biti neprofesionalan rad (ali vjerojatno se i vaš film neće prikazati na velikom platnu), no mogao bi se pokazati sasvim dobrim.
   • Zvučni zapisi su različiti. Mogu se sastojati od gotove glazbe koja odgovara nekim scenama po značenju, ritmu i raspoloženju. No, glazba se također može napisati posebno za određene scene ili slike u filmu (na primjer, tema morskog psa u Čeljusti).
3. 3 Pomiješajte i svladajte. Važno je pobrinuti se da zvučni zapis besprijekorno pristaje filmu. U ovoj fazi također morate dodati potrebne zvukove ili popraviti neka mjesta. Možda ćete morati ukloniti zvukove koji ne bi trebali biti u filmu (na primjer, zvuk leta aviona) ili pojačati ili dodati zvukove koji su vam potrebni.
   • Diegetički zvuk je zvuk koji stvara ono što se može vidjeti na ekranu. Zvuk se može snimati tijekom snimanja, ali se može kasnije dodati (na primjer, ulična ili šumska buka, odjek u sobama) kako bi se sakrili nepotrebni zvukovi (na primjer, iz letećeg aviona), bez pribjegavanja potpunoj tišini.
   • Zvuk koji nije dijetetski je zvuk koji nije povezan s onim što se događa na ekranu (na primjer, prebacivanje glasa ili zvučni zapis).
4. 4 Pokažite svoj film. Sada kada ste snimili, montirali film i dodali zvuk, film je spreman za prikazivanje. Možete ga pokazati prijateljima i obitelji kako bi mogli vidjeti rezultat vašeg rada ili pronaći prostranu sobu za prikazivanje, pogotovo ako vam je film od velike važnosti.
   • Mnogi gradovi ugošćuju filmske festivale na kojima možete sudjelovati. Ako je film visoke kvalitete, može dobiti nagradu, ali u svakom slučaju festival je prilika da svoj rad pokažete široj publici.
   • Ako imate producenta, to će biti njegov posao.Producent bi teško pristao raditi s vama da nije planirao prikazivanje ovog filma.

Savjeti

• Ispravljači će biti čvrsti, ali pristojni. Glumci bi vas trebali poštovati.
• Snimateljima može biti od pomoći pohađanje satova glume. Tako ćete bolje razumjeti glumački rad i koje smjerove glumac treba kada se upoznate s tehnikama i terminologijom.
• Ako ste ozbiljni u namjeri da postanete redatelj, proučite filmove u kojima uživate da biste razumjeli kako su snimljeni i koje ste smjerove dali glumcima. Čitajte scenarije i knjige o kinu (na primjer, Priča od milijun dolara).
• Dopustite glumcima da daju prijedloge, ali pogurajte se ako je potrebno, budući da je ovo vaš film.
• Slobodno prilagodite skriptu ako vam se ne sviđa. Uostalom, ovo je vaš film. Pokaži se!

Upozorenja

• Ako je glumcima neugodno raditi s vama, nećete moći snimiti dobar film niti steći dragocjeno iskustvo.
• Malo je vjerojatno da ćete odmah moći snimiti uspješnicu. Ako ste ozbiljni (ali ako niste, nema ništa loše u tome), morat ćete se potruditi. Razmislite o odlasku filmskom redatelju.