Kako napraviti portfelj umjetnosti

Autor: Ellen Moore
Datum Stvaranja: 15 Siječanj 2021
Datum Ažuriranja: 1 Srpanj 2024
Anonim
Pravljenje portfolia #1 - Moj stari portfolio - Dizajn Prica
Video: Pravljenje portfolia #1 - Moj stari portfolio - Dizajn Prica

Sadržaj

Razmišljate o tome kako predstaviti svoje umjetničko djelo u povoljnom svjetlu za umjetničku galeriju, umjetnički institut ili potencijalnog poslodavca? Dobro izrađen umjetnički portfelj izvrstan je način da pokažete svoje najbolje kreacije i pokažete svoje vještine.Portfelj bi trebao govoriti sam za sebe, kombinirajući vaše kvalitete poput profesionalnosti, predanosti i osobnosti, kao i pokazivanje vašeg najboljeg rada. To će stvoriti prvi dojam o vama, pa bi se trebalo nekako izdvojiti od ostatka portfelja. U svom portfelju morate pokazati dionicima koji je vaš talent, po čemu se razlikujete od drugih tražitelja posla i zašto biste trebali biti izabrani umjesto nekoga drugog.

Koraci

1. dio od 3: Izbor portfelja

  1. 1 Provjerite zahtjeve portfelja. Sve se organizacije međusobno razlikuju pa mogu imati različite zahtjeve za sadržaj portfelja ili format koji se u njemu koristi. Također, vaš će portfelj uvelike ovisiti o tome koji studij ili koju karijeru ćete sami odabrati.
    • Na primjer, ako se odlučite studirati za filmaša ili umjetnika animacije, vjerojatno bi vaš portfelj trebao biti digitalni i sastojati se od djela iz istog kreativnog područja. S druge strane, ako se prijavljujete za arhitekta ili umjetnika, vaš će se portfelj morati sastojati od skica i crteža.
    • Neke institucije nude da se u portfelj uključi samo 10–20 djela. Ako imate zaista vrijednih komada, najbolje je držati se manje komada u svom portfelju jer se općenito percipirana kvaliteta portfelja može smanjiti kako se broj povećava.
    • Prije početka pripreme svakako provjerite zahtjeve određene organizacije za izgradnju portfelja. To je potrebno kako se ne bi gubilo vrijeme na stvaranje portfelja na jedan način, a zatim se moralo preraditi za drugi format.
  2. 2 Odaberite gotove i nedovršene radove za portfelj (ovisno o posebnim zahtjevima). Obično je za upis u strukovne škole potrebno dostaviti gotove radove, ali u nekim slučajevima od vas se može tražiti da prikažete nedovršene radove kako biste ocijenili izravan proces pripreme i razvoja radova.
    • Prije nego učinite bilo što, provjerite zahtjeve svog portfelja. Ako u to želite uključiti nedovršene radove, učinite to. Time će se procijeniti vaše vještine, metode rada i dubina postojećeg znanja, kao i razumjeti kontekst kreativnog i misaonog procesa koji je u osnovi vaših djela. Svako umjetničko djelo često je više od gotovog djela, ali to uvelike ovisi o procesu njegovog nastanka i primjeni nekih eksperimenata.
    • Pobrinite se da dovršeni i nedovršeni radovi za vaš portfelj budu dotjerani do savršenstva. Riješite se razmaženih linija, otisaka prstiju i nedostataka u svom umjetničkom djelu.
  3. 3 Uključite izvučeno iz života u svoj portfelj. Oni će potvrditi vašu sposobnost opažanja i reflektiranja na papirnatim predmetima stvarnog života. Crteži i slike iz života mogu biti bitan dio vašeg portfelja.
    • Svrha uključivanja ovih djela u portfelj je pokazati onima koji će to ocijeniti da možete ispravno opažati obrise i oblike objekata, paziti na detalje, raditi s perspektivom, proporcijama i prijenosom različitih tekstura.
    • Kad crpite iz života, držite se realizma, a ne grube mehaničke kopije stvarnosti. Korisno je odabrati objekt koji vam je važan za crtanje, jer u tom slučaju automatski počinjete razmišljati o temi i motivima koji leže u dubini vašeg crteža, a ne o čisto vanjskoj slici koja stoji ispred vas.
  4. 4 Istaknite svoje najbolje komade. Ako dugo crtate, vjerojatno imate veliki izbor djela, od izvrsnih i dobrih do prosječnih i vrlo loših. Može biti primamljivo uključiti u svoj portfelj ne samo svoje najbolje radove, već i samo one dobre. Međutim, bilo bi pametno suzdržati se od toga.Morate pokazati samo najbolje komade koji točno i bez sumnje odražavaju kvalitetu, vašu sposobnost, vještinu i kreativnost.
    • Budite selektivni i nemojte uključivati ​​bilo kakav posao u svoj portfelj samo radi raznolikosti. Bolje je imati portfelj pouzdano izvedenih djela s manje različitih medija ili korištenih stilova od velikog broja djela u različitim materijalima i stilovima, ali prosječne kvalitete.
    • Može biti teško otvoreno procijeniti i urediti svoj rad, pa zamolite prijatelja ili dva prijatelja da vam odaberu najbolja djela. Također je korisno imati prijatelja mentora. Potražite nekoga s talentom za umjetnika, nekoga tko je već bio na vašem mjestu, tko vam može pomoći u donošenju tako teških odluka. Prednost je u tome što se mišljenju takve osobe može vjerovati jer ima određeno iskustvo na području likovne umjetnosti.
    • Nikada nemojte u svoj portfelj uključivati ​​rad koji je imitacija tuđeg rada. Službenici za prijem vidjeli su tisuće portfelja i sasvim su sposobni pretpostaviti da ste svoje djelo stvorili iz bilo koje fotografije ili umjetničkog djela druge osobe. Također pokazuje vaš nedostatak kreativnosti i nesposobnost da pronađete ideje za svoju umjetnost u stvarnom životu.
  5. 5 Zamolite prijatelja da pogleda vaš rad. Nakon što odaberete najvrjednija djela za svoj portfelj, zamolite prijatelja ili mentora da ih pogleda i da svoje mišljenje o radovima koje ste odabrali.
    • Neka od vaših umjetničkih djela mogu zahtijevati reviziju ili reviziju, stoga provjerite imate li dovoljno vremena za usavršavanje svog rada prije nego što morate predati svoj portfelj.
    • Nakon odabira djela za portfelj, pričekajte malo i vratite im se s malo preispitivanja svog pristupa. Vrlo je važno osigurati ovo vrijeme za sebe, jer će vam omogućiti da bolje i manje pristrano ocijenite svoja djela.
    • Ponekad čak i prijatelji mogu biti pristrani u vezi s vašim poslom, pa je ponekad korisno uključiti u procjenu nekoga s kim nemate blizak odnos. Osim toga, bit će lakše prihvatiti konstruktivnu kritiku takve osobe.
    • Naučite sa zahvalnošću prihvatiti konstruktivnu kritiku: shvatite da to nije uvreda i ne umanjuje vaše dostojanstvo, već vam omogućuje da se poboljšate kao umjetnik.
  6. 6 Uključite dodatne informacije o člancima, publikacijama i nagradama u svoj portfelj. U nekim slučajevima to nije potrebno, pa opet provjerite zahtjeve portfelja. Međutim, imajte na umu da su takve informacije korisne za dokazivanje da je vaš rad cijenjen i da je već bio prezentiran javnosti.

Dio 2 od 3: Izgradnja portfelja

  1. 1 Kao primjere koristite portfelje drugih ljudi. Najbolji način za početak projekta poput stvaranja portfelja jest pronaći uspješne portfelje drugih ljudi na internetu i koristiti ih kao primjere. To ne znači da morate kopirati format ili točno pratiti tuđi portfelj. Koristite portfelje drugih ljudi kao vodič za sastavljanje vlastitih.
    • Obratite pozornost na to kako je organiziran rad u tuđem portfelju. Pogledajte stil i dizajn samog portfelja. Razmislite o onome što vam najviše upada u oči: portfolio ili dizajn portfelja?
    • Ako vam je neugodno ili se čak plašite usporedbi s portfeljima drugih ljudi, imajte na umu da su uključena samo najbolja djela. Vizualne umjetnosti temelje se i na tehničkim vještinama i na kreativnosti, pa čak i ako vaše vještine još uvijek nisu toliko dobre kao vještine drugih ljudi, vaša kreativnost može nadoknaditi ovaj nedostatak.
  2. 2 Prilagodite svoj portfelj organizaciji za koju ga gradite. Sveučilišta ili umjetničke galerije mogu imati vlastito mišljenje o tome što žele vidjeti u portfelju ili kako ga treba stilski prikazati. Vrlo je važno započeti s izgradnjom i strukturiranjem portfelja ovisno o tome kojoj je publici namijenjen.
    • Na primjer, ako pripremate portfelj za umjetničku galeriju, idite tamo i pobrinite se da se vaš rad uklapa u temu i stil tamošnjih slika. Odaberite djela za svoj portfelj koja će pokazati da ste upoznati s ovom umjetničkom galerijom i da dobro razumijete koju kategoriju likovne umjetnosti izlažu.
    • Ako idete na sveučilište ili se želite zaposliti, uvijek slijedite smjernice za izgradnju portfelja, ali također pokušajte svoj portfelj dodatno prilagoditi organizaciji za koju ga pripremate. Možda idete na prestižni institut za likovnu umjetnost koji više cijeni tehniku ​​i stil, ili možda idete na fakultet gdje je veći naglasak na kreativnosti i eksperimentiranju. Pokušajte imati na umu ove točke kada razmišljate o dizajnu i strukturi svog portfelja.
  3. 3 Organizirajte rad na portfelju. Grupirajte svoje komade prema stilu, predmetu, korištenim materijalima, tehnici ili slično. Morate maksimalno olakšati ljudima koji će pregledavati vaš portfelj i utvrđivati ​​vašu prikladnost da pronađu važne informacije. Najlakši način za to je pravilnim organiziranjem portfelja. Vaš portfelj trebao bi ispričati cijelu priču o vama.
    • Grupirajte radove prema upotrijebljenim materijalima. Korisno je predstaviti svoj rad s različitim materijalima u portfelju kako biste pokazali svoj svestrani razvoj i sposobnost rada u različitim umjetničkim smjerovima. Ne šteti kombinirati rad s različitim materijalima u grupe tako da portfelj jasno odražava vaše različite vještine i sposobnosti primjene različitih materijala u vašem radu. Na primjer, možete kombinirati pastele u jednu skupinu, zatim stvoriti skupinu crteža s jednostavnim olovkama i ugljenom, a zatim kombinirati svoj rad s bojama.
    • Grupni radovi po temama. Drugi način grupiranja je grupiranje po temama, koje će vjerojatno uključivati ​​rad obavljen pomoću različitih materijala, ali odražava vašu sposobnost da točno prikažete potpuno različite stvari. Na primjer, možete grupirati djela prema slikama ljudi, pejzažima, apstraktnim slikama itd.
    • Grupirajte radove prema tehnici izvođenja. Ovo je grupiranje slično grupiranju prema upotrijebljenim materijalima, ali se usredotočuje na vašu sposobnost rada ne samo s papirom, već i s digitalnim medijima, fotografijom, web dizajnom, animacijom itd.
    • Upotrijebite album ili vezivo za spomenare (pronađite ga u zanatskoj trgovini) za spajanje i prezentaciju svog rada.
  4. 4 Neka bude jednostavno. Kao umjetnik, možda biste htjeli biti kreativni i učiniti svoj portfelj vrlo ekstravagantnim. Iako je ovaj pristup dobar za sam rad, portfelj u kojem se nalazi trebao bi izgledati profesionalno, organizirano i jednostavno.
    • To je zbog činjenice da ne morate preopteretiti portfelj dizajnom i odvratiti pozornost gledatelja od posla koji ste obavili. Morate se pobrinuti da fokus ostane na vašoj umjetnosti, jer to je ono što pokušavate prikazati.
    • Odmjereno pristupite izgradnji svog portfelja. Ne stavljajte previše djela na jednu stranicu i nemojte pretjerivati ​​s količinom opisnih podataka.
  5. 5 Pokušajte se istaknuti, ali bez pretjerivanja. U visoko konkurentnom području vizualnih umjetnosti vrlo je važno da se vaš rad istakne.Ne biste smjeli dopustiti da vas jednostavno broje među stotinama drugih ljudi koji su dali svoj portfelj, stoga pokušajte stvoriti portfelj koji će vješto i kreativno istaknuti vaš rad kako ga ne biste mogli propustiti.
    • Ipak, pazite da ne pretjerate. Ako vas pokušaji izdvajanja od drugih dovedu do toga da stvorite nešto neukusno ili izgledaju kao neuspjeli pokušaj postizanja duhovitog učinka, tada možete ostati nezapaženi ili biti primijećeni, ali na negativan način.
    • Prednost portfelja je to što je više od komada papira poput životopisa. Vaš rad doista govori o tome tko ste i omogućuje poslodavcu da bolje razumije vašu kreativnost od suhog, pisanog opisa vještina.
    • Ne razmišljajte predugo o svom portfelju. Kad završite s tim, zatražite povratne informacije od svog mentora. Pregledajte portfelj nekoliko puta kako biste bili sigurni da je dobro organiziran i riješili se potencijalnih pogrešaka, a zatim ga ostavite na miru. Stalno pokušavanje popraviti nešto kako bi portfolio učinilo "nezaboravnim" može dovesti do smanjenja njegove vanjske profesionalnosti.
  6. 6 Napravite virtualni portfelj. Iako je prikladno imati portfelj sa svojim stvarnim radom pri ruci, posjedovanje virtualne kopije portfelja bit će korisno za slanje portfelja na mrežu zainteresiranim stranama, što je u većini slučajeva potrebno.
    • Snimite ili skenirajte svoj rad. Nakon što odaberete svoje umjetničko djelo za svoj portfelj, upotrijebite dobru kameru za fotografiranje svojih umjetničkih djela ili zamolite stručnjaka da to učini. Pobrinite se da vaše fotografije budu jasne i visoke kvalitete, što će vam omogućiti da rad pregledate u dobroj rezoluciji. Za fotografiranje koristite sobu s idealnim osvjetljenjem bez nepotrebnog odsjaja i nikada nemojte koristiti bljeskalicu. Prilikom skeniranja pazite da se papir ne nabora i leži ravno u skeneru - to će vam omogućiti da dobijete točne digitalne kopije svojih crteža.
    • Doprinesite ove slike Indesign -u ili nekom drugom programu koji olakšava stvaranje i uređivanje portfelja.
    • Virtualni portfelj neće samo postati digitalna kopija vašeg djela za slanje putem mreže, već će poslužiti i kao sigurnosna kopija u slučaju da se stvarni rad izgubi ili uništi.

3. dio od 3: Priprema za predstavljanje vašeg portfelja

  1. 1 Vježbajte prezentaciju svog portfelja. Ako dobijete priliku osobno predstaviti svoj portfelj, važno je uvježbati njegovu prezentaciju. Na taj ćete način znati točno što reći o svakom poslanom radu i kako učinkovito objasniti po čemu je vaš rad drugačiji i koja je njegova vrijednost.
    • Nakon što ste nekoliko puta uvježbali svoju prezentaciju, razgovarajte s prijateljem ili mentorom koji može ocijeniti vašu prezentaciju i vaš pristup opisivanju vašeg rada.
    • Opet, vaš rad bi i dalje trebao govoriti sam za sebe. Tijekom prezentacije portfelja ne morate ulaziti u sve detalje, objašnjavajući svaki detalj - u većini slučajeva sve bi trebalo biti jasno bez daljnjih odlaganja. Međutim, možda ćete naići na takva djela za koja ste bili inspirirani nekim značajnim događajem ili nečim vrijednim za vas. Ako je tako, iskoristite priliku i pokažite kreativnost i strast iza takvog posla.
  2. 2 Nakon što dovršite svoj portfelj, primite povratne informacije o njemu. Zamolite mentora ili prijatelja da pregleda gotov portfelj, bilježeći komentare na organizaciju posla, temu, format i završni rad.
    • Savjet o portfelju možete potražiti i od nastavnika obrazovne ustanove u koju ćete se upisati. Pronađite učitelja koji će vas savjetovati i zatražiti preporuke o tome kako možete poboljšati svoj portfelj.Iskoristite ovaj sastanak kao ogledni prikaz svog portfelja prije formalnog pregleda.
    • Važni su i mali detalji. Ako vaš portfelj sadrži tekst, svakako ga provjerite ima li pravopisnih, interpunkcijskih i gramatičkih pogrešaka. Lako je svu pozornost usmjeriti izravno na umjetničko djelo i zaboraviti na tekst. Međutim, prijemna služba ili poslodavci žele vidjeti da ste pregledali sav svoj rad i da su ozbiljni u vezi s pripremom. Nije pametno trošiti sve svoje vrijeme na stvaranje fantastičnog portfelja koji će se povjerenstvu ili poslodavcu zaista svidjeti, a zatim izgubiti svaku šansu za uspjeh zbog nepismene kopije.
  3. 3 Redovito dodavajte svoj portfelj. Čak i ako ste već dostavili svoj portfelj u nekoliko organizacija, uvijek budite spremni nadopuniti ga i ažurirati novim, kvalitetnijim radom. Uštedite vlastito vrijeme radeći to čim se pojavi takav rad, tako da u nekom trenutku ne morate temeljito ponovno prepravljati svoj portfelj kad ga trebate prezentirati na drugom mjestu.
    • To će uskladiti vaš portfelj s vašim trenutnim vještinama i uključiti informacije o vašim nagradama.
    • Stalno se pitajte: "Je li ovo zaista sve moje?" Vaš rad trebao bi odražavati vas same, vaše strasti, pa prilikom ažuriranja i revizije portfelja pazite da ispriča priču koju želite prenijeti.

Savjeti

  • U likovnoj umjetnosti postoji velika konkurencija pa ćete morati proći kroz znatan broj izložbi sa svojim djelima kako biste stekli priznanje i probili se u vodstvo. Nikada nemojte biti obeshrabreni!
  • Nemojte se ograničiti samo na crtanje u učionici. Crtajte olovkom, slikajte i stvarajte u svakodnevnom životu! To su oni poslovi koji zaista zanimaju one koji ocjenjuju vaš portfelj jer odražavaju vaše stvarne interese, strasti i kreativnost koji nadilaze zahtjeve učitelja i učionicu.
  • Kad uspoređujete svoj rad s tuđim, imajte na umu da vaš cilj nije dati svom djelu potpuno isti izgled, već stalno poboljšavati svoj talent i razvijati svoje umjetničke vještine.
  • Nemojte se zadovoljiti besplatnim slikanjem samo radi izlaganja. Učinite to iz ljubavi prema likovnoj umjetnosti.
  • Pokušajte nadopuniti svoj portfelj novim djelima. To će pokazati akumulirano iskustvo i poboljšanje vještina.